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Verdi: Aida / Ricciarelli, Domingo, Obraztsova, Nucci, Ghiaurov - Abbado, Teatro alla Scala [3 CDs]
Disc 1:
1. Preludio 3:34
2. Act 1 - Sì: corre voce che l'Etiope ardisca 1:35
3. Act 1 - Se quel guerrier io fossi!..Celeste Aida 4:33
4. Act 1 - Quale insolita gioia 3:11
5. Act 1 - "Vieni, o diletta, appressati" 2:41
6. Act 1 - Alta cagion v'aduna 3:09
7. Act 1 - Su! del Nilo al sacro lido 2:55
8. Act 1 - Ritorna vincitor 5:29
9. Act 1 - Possente, possente Fthà 3:16
10. Act 1 - Danza sacra del Sacerdotesse - Immenso Fthà - Mortal, diletto ai Numi 3:18
11. Act 1 - "Nume, custode e vindice" 4:10
Disc 2:
1. Act 2 - Chi mai fra gl'inni e i plausi 2:58
2. Act 2 - Danza di piccoli schiavi mori "Vieni: sul crin ti piovano" 2:56
3. Act 2 - Fu la sorte dell'armi a'tuoi funesta 5:06
4. Act 2 - Pietà ti prenda del mio dolor - Su! del Nilo sacre lido ... Numi, pietà 4:03
5. Act 2 - "Gloria all'Egitto" 3:27
6. Act 2 - Grand March 1:35
7. Act 2 - Ballet Music 4:22
8. Act 2 - Vieni, o guerriero vindice 2:23
9. Act 2 - Salvator della patria, io ti saluto 2:18
10. Act 2 - Che veggo!...Egli?...Mio padre! 3:27
11. Act 2 - Il dolor che in quel volto favella...Ma tu, o Re 2:13
12. Act 2 - O Re: pei sacri Numi 5:21
Disc 3:
1. Act 3 - "O tu che sei d'Osiride ... Vieni d'Iside al tempio" 4:12
2. Act 3 - Qui Radames verrà!...O Patria mia 6:34
3. Act 3 - "Ciel! mio padre! ... Rivedrai le foreste imbalsamate"
4. Act 3 - "Pur ti riveggo, mia dolce Aida ... Nel fiero anelito" 3:12
5. Act 3 - "Fuggiam gli ardori inospiti ... Là, tra foreste vergini" 6:08
6. Act 3 - Ma dimmi; per qual via 3:21 $0.99
7. Act 4 - L'aborrita rivale a me sfuggia 3:05 $0.99
8. Act 4 - Già i Sacerdoti adunansi 6:32 $0.99
9. Act 4 - Ohimè! morir mi sento!... Spirto del nume 7:56
10. Act 4 - A lui vivo la tomba... Sacerdoti: compiste un delitto! 3:12
11. Act 4 - La fatal pietra sovra me si chiuse 5:22
12. Act 4 - Immenso Fthà ... O terra, addio 5:20
Credits
Art Direction – Peter Schuppe
Choir, Orchestra – Coro E Orchestra Del Teatro Alla Scala
Chorus Master – Romano Gandolfi
Conductor – Claudio Abbado
Aida – Katia Ricciarelli
Amneris – Elena Obraztsova
Amonasro – Leo Nucci
Il Re – Ruggero Raimondi
Radamès – Placido Domingo
Ramfis – Nicolai Ghiaurov
Sacerdotessa – Lucia Valentini Terrani
Un Messaggero – Piero De Palma
Notes
(P) 1982 Polydor International GmbH, Hamburg
Música Docta Chilena - CD 39: Aníbal Aracena / Celerino Pereira / Alfonso Letelier / Darwin Vargas / Cirilo Vila / Patricio Wang
"Música Docta Chilena" es una colección personal obtenida de diversas fuentes, con el único propósito de difundir las escasas grabaciones existentes de nuestro rico patrimonio musical en el ámbito serio.
CD 39:
Aníbal Aracena Infanta (1881-1951) - Andante sentimental op. 38 02:03
Aníbal Aracena Infanta (1881-1951) - Duerme, Toto op. 35 01:50
Aníbal Aracena Infanta (1881-1951) - Canción triste, op. 44 03:04
Celerino Pereira Lecaros (1874-1942) - Minuetto Nº 2 02:13
Alfonso Letelier (1912-1994) - La alfombra de la vida 02:33
Darwin Vargas (1925-1988) - Tres preludios para guitarra 04:59
Cirilo Vila (1937) - Hojas de otoño, para flauta sola 02:59
Patricio Wang (1952) - Mama Calle 06:19
Patricio Wang (1952) - Comienza la noche 08:35
Patricio Wang (1952) - Temporía 02:05
Patricio Wang (1952) - Schipbreuk (Naufragio) 20:14
Patricio Wang (1952) - Nos quarum vocis informis, para coro femenino 06:19
Patricio Wang (1952) - Oficio de Tinieblas por Galileo Galilei 09:09
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Aníbal Aracena Infanta (1881-1951) fue compositor y organista. Estudió en el Conservatorio Nacional de Música, donde fue profesor de armonía entre 1907 y 1918. Posteriormente ejerció su profesión como maestro particular de piano y órgano, y fue organista de la basílica de la Merced en Santiago. En este último puesto, se entregó con seriedad y honradez a la difusión de la literatura escrita para su instrumento y, especialmente, de la obra de J. S. Bach. Entre sus principales creaciones figuran "Las siete palabras de Cristo", para coros y órgano; varias composiciones litúrgicas para órgano; piezas para piano y canto, violín y violoncello y piano. El musicólogo español radicado en Chile Vicente Salas Viú, opinó que "su producción musical comprende principalmente un grupo de obras para piano o para canto y piano, de una estructura armónica muy sencilla y de fácil melodismo, con indudable influencia de la romanza de salón o las piezas características italianas de fines de siglo" ("La creación musical en Chile. 1900-1951", Ediciones de la Universidad de Chile, 1951).
Celerino Pereira Lecaros (1874-1942) fue compositor y pianista. Se revela como un niño prodigio en el arte musical, por lo cual desde 1882 toma clases con el maestro Alberto Ceradelli, distinguido violinista y personalidad pública en el ambiente cultural de Santiago. En 1887, tan sólo después de cinco años de estudio, actúa por primera vez en público, logrando mucho éxito. Algún tiempo después empieza a estudiar composición. De esta actividad nace su "Ave María", para soprano y orquesta, que se ejecuta en 1894. A partir de entonces realiza múltiples actividades como compositor, intérprete, director de coros o de conjuntos orquestales, tanto en Santiago como en Valparaíso y Viña del Mar. Al mismo tiempo, hace frecuentes y prolongadas visitas a Buenos Aires, donde estrena varias obras. En 1902 fue nombrado miembro de la Junta de Vigilancia del Conservatorio Nacional de Música, y dos años más tarde el gobierno chileno lo designa subdirector de dicho plantel, poniendo así en las manos del músico la dirección artística del plantel.
Cirilo Vila Castro (1937) es un compositor, pianista y académico. Ganador del Premio Nacional de Artes Musicales en 2004. Inició sus estudios a los siete años en el Conservatorio Nacional de Música de la Universidad de Chile. En 1957 obtuvo el Premio Orrego Carvallo y en 1959 recibió el grado de Licenciado en Interpretación Musical con mención en Piano, con distinción máxima. Paralelamente, estudió composición con Alfonso Letelier (1954-1958) y Gustavo Becerra (1960-1961). A principios de los años 60, gracias a una beca del gobierno italiano viajó a Roma para estudiar Dirección de Orquesta en el Conservatorio Santa Cecilia. Entre 1964 y 1969 tomó clases particulares de composición musical con el Prof. Max Deutsch y análisis con el compositor Olivier Messiaen. La actividad creativa de Cirilo Vila es enorme y de gran diversidad. Ha escrito para reconocidos intérpretes de la escena nacional, tales como el guitarrista Luis Orlandini, el cornista Edward Brown, el tenor José Quilapi y la pianista Cecilia Plaza, entre otros. Además ha compuesto música incidental para teatro y obras para los concursos de ejecución musical Charles Ives del Instituto Norteamericano y Luis Sigall de Viña del Mar. Además de compositor, el maestro Vila ha desarrollado una intensa carrera como pianista, difundiendo el repertorio de músicos nacionales y latinoamericanos, destacando como solista en conciertos con la Orquesta Sinfónica de Chile y con el Ensamble Contemporáneo. Ha sido miembro desde sus inicios del Ensamble Bártok, agrupación vocal-instrumental de gran prestigio con más de 25 años de trayectoria. Su labor docente ha tenido su espacio desde hace muchos años en la Facultad de Artes de la Universidad de Chile. En dicha casa de estudios, fue responsable de la formación de una generación importante de músicos chilenos de la década del 70 y 80, muchos de los cuales juegan, actualmente, un papel fundamental en la escena musical del país. Hasta el año 2006 se desempeñó como profesor de composición, armonía, lectura de partituras y análisis musical.
Patricio Wang Tapia (1952) es un músico, compositor y director musical chileno, con una amplia y exitosa trayectoria musical. Es particularmente conocido por haber sido un importante integrante, a partir de 1981, del legendario conjunto Quilapayún durante su permanencia en Francia y luego de su retorno a Chile, con el que ha estrenado varias de sus obras. También ha participado en otras agrupaciones de difusión de la música latinoamericana en Europa.
Música Docta Chilena - CD 38: Federico Guzmán / Nina Frick / Acario Cotapos / Federico Heinlein / Fernando Carrasco / Eduardo Cáceres / fernando García / Gustavo Becerra-Schmidt / Celso Garrido-Lecca
"Música Docta Chilena" es una colección personal obtenida de diversas fuentes, con el único propósito de difundir las escasas grabaciones existentes de nuestro rico patrimonio musical en el ámbito serio.
CD 38:
Federico Guzmán Frías (1827-1885) - Danza (del op. 54) 03:01
Federico Guzmán Frías (1827-1885) - Scherzo (del op. 54) 02:00
Nina Frick Asenjo (1884-1963) - Obertura "La Alborada" 03:08
Acario Cotapos (1889-1969) - Cuarteto "Dionisyos" - Lent e serein 12:23
Acario Cotapos (1889-1969) - Sonata Fantástica 10:13
Federico Heinlein (1912-1999) - La plaza tiene una torre 02:07
Fernando Carrasco (1953) - Bagatela 02:36
Eduardo Cáceres (1955) - Xekayanwun mawida mew (Cantos Ceremoniales para Aprendiz de Machi) 02:09
Fernando García (1930) - Pasión y Muerte 02:10
Gustavo Becerra (1925-2010) - Oda al mar 14:22
Celso Garrido-Lecca (1926, n. Perú) – Laudes II para orquesta de cámara 13:57
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Federico Guzmán Frías (Santiago, 1827 - París, 1885) fue pianista y compositor. Como pianista triunfó en la Sala Hertz de París y en los principales escenarios Europeos y Sudamericanos. Su catálogo es cercano a las 200 obras y más de 50 fueron publicadas en Europa, Brasil, Perú y Chile. Entre sus obras se destacan las escritas para piano, como Zamacueca y Elegía; mazurkas, polonesas, valses y canciones.
Nina Frick Asenjo de Carvallo (1884-1963), pianista y compositora chilena discípula de María Pfätterer-Hellstern. Después de su triunfo ante el público de Santiago, en 1889, volvió a su natal Valdivia y se consagró a una vida musical de fecundo legado en su tierra sureña.
Federico Heinlein F. (Berlín, 1912-Santiago, 1999), compositor y crítico. Hijo de padres emigrados a Sudamérica en la década de 1880, radicados primero en Venezuela y luego en Argentina, hacia 1892. La familia regresó a Alemania años antes de la primera guerra mundial, retornando a Buenos Aires al término de aquélla. Federico Heinlein realizó sus primeros estudios de música, piano, teoría, armonía y orquestación en la capital argentina y los continuó, entre 1929 y 1934, en el Sternsches Konservatorium de Berlín. De regreso a Buenos Aires trabajó, entre 1935 y 1940, como asistente de los maestros Fritz Busch y Erich Kleiber en el Teatro Colón, completando así su sólida formación profesional. En 1940 viajó a Chile y se avecindó en Viña del Mar, donde enseñaba interpretación musical y solía acompañar a diferentes solistas. En 1949 viajó a Inglaterra para perfeccionar sus conocimientos en la Escuela de Verano de Blandford, donde estudió con Nadia Boulanger, Thurston Dart y Anthony Hopkins. El prestigio alcanzado en Viña del Mar como músico lo llevó a la capital con frecuencia, estableciéndose definitivamente en Santiago en 1952. Aquí participó en recitales, acompañando a distinguidos intérpretes nacionales y extranjeros e integrando grupos de música de cámara; también dictaba clases en la Escuela Moderna de Música. En 1954 fue llamado por la Facultad de Ciencias y Artes Musicales de la Universidad de Chile para enseñar composición e instrumentos, jubilándose en esa institución en 1989. Entre 1960 y 1962 también dictó clases en la Universidad Católica de Santiago. Además de intérprete y profesor, Heinlein ejerció ampliamente como crítico; así, en 1952 hacía la crítica musical de la revista Pro Arte de Santiago y a partir de 1954 fue crítico de música y danza del diario El Mercurio, también de esa capital. Desde 1957 era miembro del Círculo de Críticos de Arte, del que fue presidente. Además colaboró con artículos en distintas publicaciones especializadas; tal es el caso de la Revista Musical Chilena. Premio Nacional de Artes Musicales 1986.
Fernando Carrasco (1953), profesor de música y compositor. Realizó sus estudios musicales en la Facultad de Artes de la Universidad de Chile, donde estudió con los maestros Cirilo Vila, Juan Amenábar, Miguel Letelier, Andrés Alcalde y Rolando Cori. Paralelamente siguió cursos de etnomusicología, piano, acordeón y guitarra clásica. Su catálogo comprende obras para casi todos los géneros, la mayor parte ha sido estrenada en el país. Ha obtenido premios en los concursos de composición organizados por la Universidad Católica en 1993 y por la Sociedad Chilena del Derecho de Autor en 1994. En la actualidad se desempeña como docente en la Escuela de Artes de la Música Popular de la dicha sociedad y es miembro de la Asociación Nacional de Compositores.
Eduardo Cáceres (1955) es licenciado en Composición y Profesor de Estado en Música; profesor de Composición y Orquestación en la Universidad de Chile; coordinador de la Carrera de Composición y del Postítulo "Gestión y Administración Cultural en Música". Ha participado en cátedras de música y cine en el Instituto Profesional Arcos. Es miembro del Directorio Asociación Nacional de Compositores de Chile A.N.C. y socio de la SCD. Ha compuesto cerca de 50 obras en diferentes géneros entre ellos, música para cine y video. Estrena su música en países europeos tales como Alemania, España,, Inglaterra, Francia y latinoamericanos como Argentina, Brasil y México. Posee compact disc y cassettes editados con su música.Participa como jurado en diversos concursos, en charlas y conferencias universitarias tanto chilenas como extranjeras. Obtiene premios de composición y becas en Chile, América y Europa Entre 1982 y 1988 estudió y trabajó en Alemania Federal en ocasiones alternadas. Ha organizado cerca de 150 conciertos de música contemporánea chilena, latinoamericana y europea.
Paganini (Kinski Paganini) (1989)
Paganini (1989)
Kinski Paganini
DURACIÓN: 81 min.
PAÍS: Italia
DIRECTOR Y GUION: Klaus Kinski
MÚSICA: Niccolò Paganini (Violín: Salvatore Accardo)
FOTOGRAFÍA: Pier Luigi Santi
REPARTO: Klaus Kinski, Deborah Caprioglio, Nikolai Kinski, Dalila Di Lazzaro, Tosca D'Aquino, Eva Grimaldi, Beba Balteano, Fabio Carfora, Donatella Rettore, Bernard Blier, André Thorent, Marcel Marceau
GÉNERO: Drama | Biográfico. Siglo XIX. Música. Erótico
Kinski pensaba que había tenido experiencias similares en su vida a las que tuvo Niccolo Paganini 'El Diablo del Violín', quien hizo caer a la Europa del siglo XIX en un frenesí musical, y a través de cuya personalidad Kinski ofrece una profunda y sincera visión de su propia vida: una vida llena de extremos.
CRITICA ---------------------------------------------------------------
En el exquisito y singular libro "Paganini", del escritor argentino Ezequiel Martínez Estrada, leemos:
"La salud de Paganini abarcaba únicamente los órganos aplicados a la composición y a la ejecución de la música, y un largo, interminable ejercicio había fortificado ese sistema en detrimento de todo el material fisiológico accesorio".
Klaus Kinski simboliza extemporalmente la figura de ese hombre contrahecho, que provocaba éxtasis y odio, amor y lástima, furia y veneración. Dirigió esa película como un poseso que se entrega al ejercicio de su droga. Cuando estuve en Buenos Aires, hace poco, y compré el libro de Martínez Estrada y la película de Kinski, sospeché que esta no podría ser apreciada sin leer aquel previamente.
Y en verdad, así pareciera ser. Las actitudes grotescas del mago genovés, encarnadas de manera punzante por Kinski, se entienden mejor si repasamos algunas de las opiniones de contempóráneos de Paganini, recogidas por el argentino en su obra:
"Su cuerpo íntegro se adaptaba más estrechamente al violín que, trabajado tanto como sus músculos y nervios, viene a ser uno de sus órganos...Desarticulando sus miembros, hipertrofiando su cerebro; fijando las condiciones fisiológicas de toda su existencia, él persigue lo imposible, en técnica, hasta sus últimas consecuencias." (Reneé de Saussine; "Paganini, le magicien")
La película es el documento de un hipertrofiado acerca de un muerto-vivo que manifestó en su arte el divino horror de los límites de lo humano.
Karlés Llord
Edouard Lalo: Symphonie Espagnole op.21 / Concerto russe op.29 - Poulet / Válek
Edouard Lalo (1823-1892)
Symphonie Espagnole, for violin & orchestra in D minor, Op. 21
01. Allegro non troppo
02. Scherzando. allegro molto
03. Intermezzo - allegretto non troppo
04. Andante
05. Rondo - allegro
Concerto Russe, for violin & orchestra, Op. 29
06 (1). Prélude - allégro
07 (2). Lento (chants russes)
08 (3). Intermezzo (allegro non troppo)
09 (4). Introduction - vivace (chants russes)
Gerard Poulet, Violin
Prague Radio Symphony Orchestra Orchestra
Vladimír Válek, Conductor
Symphonie Espagnole, for violin & orchestra in D minor, Op. 21
01. Allegro non troppo
02. Scherzando. allegro molto
03. Intermezzo - allegretto non troppo
04. Andante
05. Rondo - allegro
Concerto Russe, for violin & orchestra, Op. 29
06 (1). Prélude - allégro
07 (2). Lento (chants russes)
08 (3). Intermezzo (allegro non troppo)
09 (4). Introduction - vivace (chants russes)
Gerard Poulet, Violin
Prague Radio Symphony Orchestra Orchestra
Vladimír Válek, Conductor
Dvořák: Stabat Mater op. 58 / Janáček: Slavonic Mass (Messe Glagolitique) - Smetacek, Kubelik (2 CDs)
Antonin Dvořák: Stabat Mater op. 58
CD 1
1. Quartetto E Coro "Stabat Mater Dolorosa" 22:56
2. Quartetto "Quis Est Homo, Qui Non Fleret" 11:03
3. Coro "Eia Mater, Fons Amoris" 7:53
4. Basso E Coro "Fac Ut Ardeat Cor Meum" 9:11
5. Coro "Tui Nati Vulnerati" 7:07
6. Tenore E Coro "Fac Me Vere Tecum Flere" 6:56
CD 2
1. Stabat Mater, Op.58 - 7. Coro "Virgo Virginum Praeclara" 7:14
2. Stabat Mater, Op.58 - 8. Duo "Fac Ut Portem Christi Mortem" 5:35
3. Stabat Mater, Op.58 - 9. Alto "Inflammatus Et Accensus" 6:51
4. Stabat Mater, Op.58 - 10. Quartetto E Coro "Quando Corpus Morietur" 8:16
Stefania Woytowicz (soprano); Vera Soukupova (contralto); Ivo Zidek (ténor); Kim Borg (basse)
Choeur philharmonique de Prague, Orchestre Philharmonique Tchèque
Vaclav Smetacek, conductor
Leoš Janáček: Slavonic Mass (Messe Glagolitique)
5 - 1. Uvod (Introduction) 2:51
6 - 2. Gospodi Pomiluji (Kyrie) 3:16
7 - 3. Slava (Gloria) 6:33
8 - 4. Veruju (Credo) 10:28
9 - 5. Svet (Sanctus) 6:20
10 - 6. Agnece Bozij (Agnus Dei) 4:11
11 - 7. Varhany Solo (Organ Solo) 2:53
12 - 8. Intrada 1:32
Evelyn Lear (soprano), Hilde Rössel-Mjdan (alto), Ernst Haefliger (tenor), Franz Crass (bass)
Bavarian Radio Symphony Orchestra and Choir
Rafael Kubelik, conductor
Chausson: Piano Quartet op. 30 - Les Musiciens
Ernest Chausson (1855-1899)
Piano Quartet in A major Op. 30:
1: Animé [11'29] / 2: Très calme [8'39] / 3: Simple et sans hâte [3'45] / 4: Animé [11'13]
Les Musiciens: Jean-Claude Pennetier - Régis Pasquier - Bruno Pasquier - Roland Pidoux
Piano Quartet in A major Op. 30:
1: Animé [11'29] / 2: Très calme [8'39] / 3: Simple et sans hâte [3'45] / 4: Animé [11'13]
Les Musiciens: Jean-Claude Pennetier - Régis Pasquier - Bruno Pasquier - Roland Pidoux
Scriabin: Poeme De L'extase / Piano Concerto / Promethee - Ugorski / Boulez
Aleksandr Scriabin (1872-1915):
1. Le Poème de l'Extase, Op.54 22:00
Piano Concerto in F sharp minor, Op.20
(2)1. Allegro 7:53 / (3)2. Andante 8:41 / (4)3. Allegro 10:45
5. Promethée - Le Poème du Feu, Op.60 22:53
Anatol Ugorski, piano
Chicago Symphony Orchestra
Pierre Boulez, conductor
1. Le Poème de l'Extase, Op.54 22:00
Piano Concerto in F sharp minor, Op.20
(2)1. Allegro 7:53 / (3)2. Andante 8:41 / (4)3. Allegro 10:45
5. Promethée - Le Poème du Feu, Op.60 22:53
Anatol Ugorski, piano
Chicago Symphony Orchestra
Pierre Boulez, conductor
Antonín Dvořák - Requiem, Op. 89, B. 165 / (Milne, Cargill, Auty, P. Rose, London Philharmonic Choir And Orchestra, N. Jarvi)
Antonín Dvořák - Requiem, Op. 89, B. 165
Disc 1:
1. Requiem aeternam 8:43
2. Graduale 4:14
3. Dies irae 2:07
4. Tuba mirum 7:18
5. Quid sum miser 5:10
6. Recordare, Jesu pie 5:58
7. Confutatis maledictis 4:16
8. Lacrimosa 6:08
Disc 2:
1. Offertorium 9:42
2. Hostias 9:53
3. Sanctus 5:30
4. Pie Jesu 4:16
5. Agnus Dei 10:43
Peter Auty, tenor / Peter Rose, bass / Karen Cargill, mezzo-soprano / Lisa Milne, soprano
London Philharmonic Choir / London Philharmonic Orchestra
Neeme Jarvi, conductor
Original Release Date: November 17, 2009
Number of Discs: 2
Total Length: 1:23:58
Disc 1:
1. Requiem aeternam 8:43
2. Graduale 4:14
3. Dies irae 2:07
4. Tuba mirum 7:18
5. Quid sum miser 5:10
6. Recordare, Jesu pie 5:58
7. Confutatis maledictis 4:16
8. Lacrimosa 6:08
Disc 2:
1. Offertorium 9:42
2. Hostias 9:53
3. Sanctus 5:30
4. Pie Jesu 4:16
5. Agnus Dei 10:43
Peter Auty, tenor / Peter Rose, bass / Karen Cargill, mezzo-soprano / Lisa Milne, soprano
London Philharmonic Choir / London Philharmonic Orchestra
Neeme Jarvi, conductor
Original Release Date: November 17, 2009
Number of Discs: 2
Total Length: 1:23:58
Verdi: Messa Da Requiem - Excerpts / Alain Lombard
Verdi: Messa Da Requiem - Excerpts / Alain Lombard
Release Date: 05/18/1999
Label: Erato In Excelsis
Composer: Giuseppe Verdi
Performer: Mignon Dunn, Joyce Barker, Paul Plishka, Ermanno Mauro
Conductor: Alain Lombard
Orchestra/Ensemble: Slovak Philharmonic Choir, Strasbourg Philharmonic Orchestra
Number of Discs: 1
Recorded in: Stereo
Length: 1 Hours 5 Mins.
Tracklist:
1 Requiem
2 Dies Irae
3 Tuba mirum
4 Ingemisco
5 Confutatis maledictis
6 Lacrymosa
7 Offertorio
8 Sanctus
9 Libera Me
Johannes Brahms: Ein Deutsches Requiem op. 45 - Gilfry / Margiono / Orchestre Revolutionnaire et Romantique / John Eliot Gardiner
Ein deutsches Requiem, Op.45
1. Chor: "Selig sind, die da Leid tragen" The Monteverdi Choir 9:56
2. Chor: "Denn alles Fleisch, es ist wie Gras" The Monteverdi Choir 13:11
3. Solo (Bariton) und Chor: "Herr, lehre doch mich" Rod (Rodney) Gilfry, baritone 8:57
4. Chor: "Wie lieblich sind deine Wohnungen, Herr Zebaoth!" The Monteverdi Choir 5:30
5. Solo (Sopran) und Chor: "Ihr habt nun Traurigkeit" Charlotte Margiono, soprano 7:13
6. Solo (Bariton) und Chor: "Denn wir haben hie keine bleibende Statt" Rod (Rodney) Gilfry 11:23
7. Chor: "Selig sind die Toten, die in dem Herrn sterben" The Monteverdi Choir 9:41
Orchestre Revolutionnaire et Romantique
John Eliot Gardiner (Conductor)
Berlioz - Requiem, Op.5 (Grande Messe Des Morts) / London Symphony Orchestra & Chorus - Sir Colin Davis
Berlioz - Requiem, Op.5 (Grande Messe Des Morts)
London Symphony Orchestra & Chorus, Colin Davis
Philips – 6700 019 (2 CDs)
Tracklist
1 Requiem - Kyrie (Introitus) 11:33
2 Dies Irae - Tuba Mirum (Prosa) 13:45
3 Quid Sum Miser 3:18
4 Rex Tremendae 6:52
5 Quaerens Me 5:11
6 Lacrymosa 11:05
7 Domine Jesu Christie 10:55
8 Hostias 3:35
9 Sanctus (Tenor Vocals – Ronald Dowd) 11:14
10 Agnus Dei 13:08
Credits
Choir – London Symphony Orchestra & Chorus, Wandsworth School Boys' Choir
Chorus Master – Arthur Oldham, Russell Burgess
Conductor – Sir Colin Davis
Notes
Recorded in Westminster Cathedral, London by permission of Cardinal Heenan.
Mendelssohn - Sibelius: Conciertos para violín / Isaac Stern - Philadelphia Orchestra - Eugene Ormandy
Jean Sibelius: Violin Concerto op. 47
I. Allegro moderato
II. Adagio di molto
III. Allegro, ma non tanto
Felix Mendelssohn-Bartholdy: Violin Concerto in E minor, Op. 64
I. Allegro molto appassionato (E minor)
II. Andante (C major)
III. Allegretto non troppo – Allegro molto vivace (E major)
Isaac Stern, violin
Philadelphia Orchestra - Eugene Ormandy, conductor
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